„The Empire Strikes Back“ kritiški dialogo pokyčiai ir dar 49 žavūs filmo smulkmenos faktai, kuriuos turėtų žinoti kiekvienas

Filmų smulkmenos įsitvirtino popkultūroje, nesvarbu, ar tai dažna jūsų vietinio baro smulkmenų tema, kategorija Pavojus! arba hobis sinefilams, norintiems sužinoti daugiau apie mėgstamus filmus ir žvaigždes. Mes taip pat mėgstame filmų smulkmenas, todėl sudarėme šį 50 įdomių filmų smulkmenų sąrašą, kuriuos turėtumėte žinoti.
Siekdami šio filmo smulkmenų apibendrinimo, norėjome įsigilinti nei į kai kuriuos plačiau žinomus, pvz. Žaislų istorija yra pirmasis visiškai kompiuterinės animacijos filmas arba kad Viggo Mortensenas susilaužė kojos pirštą Žiedų valdovas scena. Vietoj to atlikome keletą tyrimų, siekdami rasti filmų smulkmenų apie kai kuriuos klasikinius filmus nuo ankstyvųjų Holivudo dienų iki šių dienų, kurie, mūsų manymu, jums patiks.
Daugiau neatsisveikindami pereikime prie filmų smulkmenų (nesivaržykite naudoti bet kurią toliau pateiktą informaciją, kad nustebintumėte draugus ir šeimos narius naujai įgytomis kino žiniomis).
1. „Aš esu tavo tėvas“ nebuvo pasakyta „Imperijos smogimo“ filmavimo aikštelėje
Atskleidimas, kad Darthas Vaderis yra Luke'o Skywalkerio tėvas, yra vienas didžiausių posūkių kino istorijoje (įsitikinkite, kad turite savo vaikų žiūrėti Žvaigždžių karai filmai eilės tvarka išleidimo, todėl jie taip pat tai gauna), tačiau tai taip pat buvo viena geriausiai saugomų paslapčių filmų istorijoje, todėl ši eilutė net nebuvo ištarta filmavimo aikštelėje. Pasirodymo metu Markas Hamillas paaiškino, kad jie nufilmavo sceną su Dartu Vaderiu (filmavimo aikštelėje vaidina Davidas Prowse'as), sakydamas „Obi-Wan nužudė tavo tėvą“, tačiau režisierius Irvinas Kershneris jam slapta pasakė tikrąją eilutę, kurią vėliau pridės Jamesas. Earl Jones balso darbas. Hamilas sakė, kad turėjo saugoti paslaptį pusantrų metų iki filmo premjeros.
2. Steveno Spielbergo ir George'o Lucaso lažybos „Žvaigždžių karai“.
Štai dar truputis Žvaigždžių karai smulkmenos. Steveno Spielbergo ir George'o Lucaso draugystė yra gerai dokumentuota, datuojama aštuntojo dešimtmečio pradžioje, kai jie abu buvo nauji filmų kūrėjai. Tačiau jų pora draugiškai lažinosi, kai kūrė savo mokslinės fantastikos epas – Spielbergas Artimi trečiojo tipo susitikimai ir Lucas Žvaigždžių karai . Lukas pagalvojo Artimi susitikimai būtų didžiausias hitas, todėl jie sutiko iškeisti vienas kitam 2,5% pelno taškų iš filmo. Na, šis sprendimas galiausiai padėjo Spielbergui a kaip Žvaigždžių karai daugiau nei dvigubai Artimi susitikimai ' kasa.
3. „Pirmoji moteris filmų kūrėja“ režisavo 464 trumpametražius ir pilnametražius filmus
Nuo tų legendinių režisierių iki dažnai nepastebimo kino istorijos veikėjo, . Prancūzų režisierė dažnai vadinama „pirmąja pasaulyje kino kūrėja moterimi“. Ji turėjo vaisingą karjerą, nes 1896–1920 m. ji režisavo iš viso 464 trumpametražius ir ilgametražius filmus, o kartais taip pat buvo rašytoja ir prodiuserė savo filmuose.
4. Barbė jau yra rekordų knygoje
Kažkas, kas tęsia moterų kino kūrėjų palikimą, yra Greta Gerwig, kurios Barbė yra naujausias filmas šiame sąraše, tačiau jis jau užsitikrino savo vietą kino istorijoje. Gerwigo filmas yra daugiausiai uždirbęs filmas, kurį kada nors režisavo moteris, visame pasaulyje uždirbęs 1,44 mlrd. Apskritai, Barbė yra 14-as daugiausiai uždirbęs visų laikų filmas (nekoreguota pagal infliaciją).
5. Spalvos filmuose egzistuoja beveik amžinai
Tau būtų atleista, kad taip manai, kol Dorothy atidarė duris Ozui Ozo burtininkas ta spalva nebuvo filmuose, bet tai techniškai netiesa. Nors juosta galėjo užfiksuoti tik nespalvotus vaizdus, kai kurie ankstyviausi filmai, pvz., 1903 m. , galėjo pridėti spalvų, tik reikėjo, kad atskiri rėmeliai būtų nudažyti rankomis. Būtų užtrukę ilgai nudažyti visą rožinę spalvą Barbė .
6. Pirmasis 3D filmas buvo išleistas 1922 m
Kita stebina ankstyvoji technologija buvo 3D. Nors dauguma iš mūsų tai asocijuojasi su naujesniais filmais, iš tikrųjų buvo Meilės galia 1922 m.; joje netgi buvo dviejų spalvų akiniai, kurie taip dažnai siejami su 3D filmais. Deja, Meilės galia niekada nebuvo plačiai išleistas ir šiuo metu yra prarastas.
7. „Džiazo dainininkas“ nėra pirmasis visiškai garsus filmas
Kitas didelis technologijų pažanga filmuose buvo garsas. 1927-ieji Džiazo dainininkas pagrindinį vaidmenį atlieka Alas Jolsonas, laikomas pirmuoju garsiniu filmu Holivude. Nors tai neabejotinai vienas iš pirmųjų sinchronizuoto garso ir dialogo panaudojimo filmuose, Džiazo dainininkas yra tik keletas scenų su efektu. Tačiau po Džiazo dainininkas sukūrė paklausą, Holivudui prireikė tik metų, kol išleistas pirmasis visiškai garsus filmas – 1928 m .
8. „Psycho“ pirmą kartą filmo istorijoje nustebino
Nors tai buvo parodijuota iki mirties, dušo scena įsijungia Psichologas vis tiek gali priversti tave pašokti. Tačiau kai filmas iš pradžių buvo išleistas 1960 m., kai kuriuos žmones sukrėtė ne tik žmogžudystė. Tęsiant pirmuosius filmus, prieš pat žudant Janet Leigh Marion, žiūrovai mato, kaip ji ką nors nuleidžia į tualetą, todėl tai buvo pirmas kartas, kai nuleidžiamas tualetas buvo parodytas dideliame ekrane, o tai pelnė oficialų įrašą .
9. Terminas „siaubo filmas“ pirmą kartą buvo pavartotas 1931 m
Psichologas yra siaubo filmo, vieno populiariausių žanrų, pavyzdys. Tačiau „siaubas“ ne visada buvo tokių filmų kaip dramos ar komedijos aprašymas. Tiesą sakant, pirmasis žinomas termino „siaubo filmas“ vartojimas kilęs iš 1931 m Drakula . In an Kongreso bibliotekai kritikai sugalvojo terminą siaubo filmas, kai peržiūrėjo Drakula . Sėkmė iš Drakula beveik daro jį visų siaubo filmų seneliu.
10. Originalus Scream pavadinimas buvo Scary Movie
Viena sėkmingiausių visų laikų siaubo franšizių yra Rėkti . The Rėkti franšizė dabar iš viso yra šeši filmai (su septintuoju jau ruošiamasi) ir siaubo gerbėjų pamėgtas ne tik dėl savo įspūdžių, bet ir dėl šio žanro metakomentarų. Tačiau jis turėjo beveik visiškai kitokį pavadinimą. Rašytojo Kevino Williamsono originalus filmas buvo pavadintas kaip Baisus filmas , tačiau „Miramax“ atstovas Bobas Weinsteinas teigė nenorintis, kad filmas būtų vertinamas kaip parodija, ir pasiūlė pakeisti, o Michaelo Jacksono daina „Scream“ buvo įkvėpimo šaltinis. . Žinoma, Baisus filmas turės savo dieną, nes tapo siaubo parodijos franšize, kur buvo pirmasis filmas, kurį ji nušvietė Rėkti .
11. Džeimso Bondo ikoninė partitūra buvo parašyta kitam filmui
Kita garsi franšizė, paimta iš kitos, yra Džeimso Bondo filmai . Džeimso Bondo teminė daina yra viena iš labiausiai atpažįstamų kada nors įrašytų filmų natų, tačiau melodija iš pradžių nebuvo skirta 007. , Morty Normanas sukūrė melodiją dirbdamas prie sceninės muzikinės V.S. Naipaulio knyga Namas ponui Biswai , tačiau po to, kai pjesė taip ir nepateko į sceną, jis sugebėjo jį perskirti Bondui.
12. Kiekvienas Žiedų valdovo rekvizitas buvo sukurtas rankomis
Sutelkime dėmesį į kitus įdomius užkulisinius faktus. Viduje Žiedų valdovas filmus, kurdamas Vidurio Žemės pasaulį, Peteris Jacksonas tiesiogine prasme siekė didžiausio autentiškumo su savo 2400 žmonių gamybos įgulos pagalba. Jacksonas sakė, kad nori „detalumo lygio, sukuriančio iliuziją, kad žiūrovai pasineria į realų pasaulį“.
13. Stanley Kubrickas įsakė sunaikinti visus 2001: A Space Odyssey rekvizitus
Stanley Kubrickas buvo unikalus filmų kūrėjas ir jo bei jo komandos darbas 2001: Kosminė odisėja buvo revoliucinis, tačiau Kubrickas taip pat buvo šiek tiek ekscentriškas. Matyt, tai gali patvirtinti Kubrickas Pasibaigus filmui, kad kitas mokslinės fantastikos filmas negalėtų jų pakartotinai panaudoti. Laimei, jų įgula neįvykdė iki galo ir kai kurie rekvizitai išliko.
14. Mulen Ružas! turėjo brangiausią papuošalą, kurį kada nors sukūrė filmui
Kol Titanikas „Okeano širdis“, jei tikra, būtų buvę verta 300 milijonų dolerių, o tikroji rekvizitai buvo verta tik 10 000 USD. Dėl to Nicole Kidman dėvi sudėtingus deimantų karolius Raudonasis malūnas! , kuriame buvo 1308 deimantai ir svėrė 134 karatus – brangiausias papuošalas, pagamintas filmui .
15. Monty Python ir Šventasis Gralis naudojo kokosus vietoj arklių, nes neturėjo pinigų
Atvirkščiai, klasikinis pokštas Monty Python ir Šventasis Gralis Karalius Artūras ir jo riteriai šokinėjo, kai jų skvernai kartu tranko kokosus, o ne jodinėjo žirgais, buvo išlaidų taupymo priemonė. Viltis iš Monty Python įgula turėjo sukurti aukščiausios klasės produkciją, bet kai galėjo tik sutaupyti nedidelį biudžetą, (pagal Johną Cleese'ą) sugalvojo idėją naudoti kokosus kaip arklio pakaitalą, todėl filme atsirado daug puikių kliūčių.
16. Lawrence of Arabia yra vienintelis filmas, kuriame kada nors buvo naudojama speciali filmavimo įranga
Atskiras filmo „išradimas“ atėjo su Davidu Leanu Lorensas iš Arabijos padėti užfiksuoti Arabijos dykumą. Ikoninis Omaro Šarifo Sherifo Ali kadras, važiuojantis per miražą primenančią miglą, buvo užfiksuotas naudojant specialiai sukurtą 450 mm Panavision objektyvą. Per 61 metus nuo Lorensas iš Arabijos 's leidimas, objektyvas .
17. Arklio galva filme „Krikštatėvis“ buvo tikra
Krikštatėvis scena, kurioje Holivudo prodiuseris Džekas Volcas savo lovoje randa nukirstą arklio galvą, parodo, koks pavojingas ir rimtas yra Vito Corleone. Na, režisierius Francisas Fordas Coppola taip pat buvo rimtas, nes užuot naudojęs netikrą arklio galvą, kurią jis laikė pernelyg nerealia, scenoje panaudojo tikrą arklio galvą, kurią įsigijo Bettye McCartt (ir pavaizduota originalioje „Paramount Plus“ serijoje). Pasiūlymas 7 serija ).
18. Sylvesteris Stallone ištaisė plačiai paplitusią Rokio „klaidą“
Kartais gandai tampa legenda su kai kuriais filmais, įskaitant vieną pavyzdį Rokis . Naktį prieš kovą su Apollo Creed Rokis apsilanko arenoje ir reklamuotojui pažymi, kad nupieštas jo reklaminis skydelis yra neteisingas, jis dėvi baltus lagaminus su raudonomis juostelėmis, o ne raudonus lagaminus su baltais dryžiais. Ilgą laiką buvo manoma, kad ši scena buvo pridėta po to, kai meno skyrius padarė klaidą ir netinkamai nuspalvino kamienus. Tačiau an 2018 m. Stallone pasidalijo atvaizdu, kuriame jis dėvi raudonus lagaminus su baltomis juostelėmis ir pasakė, kad tai buvo jo sprendimas paskutinę akimirką pakeisti (ir pridėti sceną), o ne meno skyriaus klaida.
19. Quentinas Tarantino nufilmavo Pulp Fiction sceną atgal
Įsimintina scena Pulp Grožinė literatūra kai Johno Travoltos atstovas Vincentas Vega įsmeigė adrenalino į Umos Thurman atstovę Mia Wallace, kad sugrąžintų ją nuo perdozavimo (informacija, tai nerekomenduojama mediciniškai). kad atrodytų kuo tikroviškiau. Travolta pradėjo sceną adata ties Thurman krūtine ir pakėlė jo ranką aukštyn. Redaguodami jie grojo atvirkščiai, kad gautų galutinį rezultatą.
20. Bruce'as Willisas improvizavo savo ikoniškiausią liniją
Na, pusiau improvizuota. Bruce'as Willisas Johno McLane'o posakis „Yippee-ki-yay, motina“ iš Mirti sunkiai yra ikoniškas, bet scenaristas jis parašė tik pusę, „yippee-ki-yay“. Jo scenarijuje reiškinys buvo „a**hole“, tačiau Willisas jį pakeitė vienu žingsniu, kaip jis prisimena, norėdamas linksminti įgulą. Nuo to laiko tai linksmina publiką.
21. Robertas De Niro sceną „Tu kalbi su manimi“ pavertė sava
Viena ikoniškiausių scenų ne tik Roberto De Niro karjeroje, bet ir kino istorijoje, jo monologas „Tu kalbi su manimi“ Taksi vairuotojas , taip pat buvo stipriai improvizuotas. Eilutės „tu kalbi su manimi“ niekada nepasirodo Taksi vairuotojas scenarijus. Remiantis , scenoje, kuri tapo „Tu kalbi su manimi“, tik sakoma, kad jis stovi savo bute, vaidindamas sieną (De Niro pažymi „veidrodį“). Scorsese privertė De Niro patobulinti sceną ir ji greitai tapo klasika.
22. Eilutę iš Thor: Ragnarok pasiūlė „Make-a-Wish“ vaikas
Toras: Ragnarokas „Marvel Cinematic Universe“ yra mylimas dėl humoro, kurio, pasak žvaigždžių, daugelis buvo improvizuotos. Tačiau viena iš labiausiai atpažįstamų filmo eilučių kilo ne Chriso Hemswortho ar režisieriaus Taikos Waititi, o gerbėjo, apsilankiusio filmavimo aikštelėje kaip „Make-a-Wish“ patirties dalis. Kaip , jis kalbėjosi su gerbėju filmavimo aikštelės metu, kai vaikas pasiūlė Hulką vadinti „draugu iš darbo“ jų kovos scenoje. Jie tai išbandė ir štai, tai atsidūrė filme.
23. Jimą Caviezelį, kurdamas Kristaus kančią, du kartus pribloškė apšvietimas
Nesvarbu, ar tai buvo aukštesnė jėga, bandanti ką nors pasakyti žmonėms, ar tiesiog atsitiktinumas, kuriant Kristaus kančia Jimas Caviezelis, kuris vaidino Jėzų paskutinėmis dienomis, buvo toks ne vieną, o du kartus. Dėl smūgio jis galiausiai turėjo dvi širdies operacijas ir vartojo vaistus, tačiau teigė, kad jo problemos buvo ištaisytos 2014 m.
24. Namuose vienas turi savo vardu pavadintą triuką
Nuo keistų nelaimingų atsitikimų atsigręžus į kaskadininkų darbą, stulbina įstrigusi Vienas namuose yra ikoniniai ne tik filmų gerbėjams, bet ir kaskadininkų industrijai. Išradingumas kuriant triukus, kurie privertė skristi filmo piktadarius, pelnė tokią reputaciją, kurią filmo operatorius Julio Macat aiškina „Netflix“ dokumentiniuose filmuose. panašūs triukai kituose filmuose dabar vadinami „Vienas namuose“.
25. Filmai apie Harį Poterį buvo paruošti jaunoms žvaigždėms
Laikydamiesi Kristupo Kolumbo režisuoto filmo, kuriame vaidina jaunos žvaigždės, Haris Poteris filmai buvo ypatingas būdas išvengti galimų tęstinumo galvos skausmų – visų dantų formavimas. Interviu „The Hollywood Reporter“ Taip turi būti, kad jei kas nors netektų danties filmavimo metu, jis turėtų atsarginį dantį, kurį galėtų naudoti. Neaišku, ar šis scenarijus kada nors buvo įgyvendintas, ar ne.
26. Košmarą prieš Kalėdas sukurti prireikė trejų su puse metų
Mylimas atostogų filmas Košmaras prieš Kalėdas buvo pirmasis pilnametražis sustabdytas filmas, pasirodęs 90 minučių. Nors tai gana trumpa (ypač lyginant su kiek ilgi filmai šiandien ), tai buvo kruopštus procesas, kaip režisierius Henry „Stop-motion“ animacijai sukurti prireikė trejų su puse metų, o pačiame filme dirbo 120 žmonių, sakė Selickas. .
27. Benas Affleckas ir Davidas Fincheris įsitraukė į sporto debatus filme „Gone Girl“.
Davido Fincherio Dingusi mergina yra geriausiai parduodamo paslaptingo Gillian Flynn trilerio ekranizacija. Nors istorija turi daugybę posūkių, kurie šokiruoja ir pralinksmins, vienas beprotiškiausių dalykų, nutikusių filmavimo aikštelėje, buvo Beno Afflecko sportinės konkurencijos prasiveržimas. Scenoje, kurioje Afflecko Nikas oro uoste bando būti inkognito režimu, Fincheris norėjo, kad veikėjas vilkėtų Niujorko jankių kepurę. Tačiau Affleckas, žinomas iš Bostono, pagrindinis Bostono „Red Sox“ varžovas, nerimaujantis dėl nuopelnų, kurį jis gaus. Galiausiai jie apsigyveno Niujorko „Mets“ parduotuvėje. Sklando gandai, kad šis argumentas kelioms dienoms sustabdė rinkinį, tačiau bendražygis tai paneigė .
28. Jeffas Bridgesas dėvėjo kai kuriuos savo drabužius „The Big Lebowski“.
Taip pat su drabužių spinta susijęs Jeffas Bridgesas yra „The Dude“ daugeliu atžvilgių, nei atrodo. Nors aktorius garsiai vaidino nuošalųjį „Brolių Coenų“ herojų. Didysis Lebovskis , jis taip pat buvo veikėjo išvaizdos atskaitos taškas. ir atskleidė daugybę dalykų, kuriuos „Dude“ dėvi filme – želė sandalus ir kai kuriuos marškinėlius – iš jo paties spintos, kostiumų dizainerei Mary Zophres pritarus. Viskas, ką dėvėjo The Dude, atsirado iš .
29. Marilyn Monroe suknelė „Diamonds are a Girl's Best Friend“ buvo beveik labai skirtinga
Dar viena smulkmena, susijusi su kostiumu: rožinė suknelė, kurią dėvi Marilyn Monroe scenoje „Deimantai yra geriausia merginų draugė“ Džentelmenai teikia pirmenybę blondinėms tapo ikonišku filmo kostiumu, tačiau jis beveik atrodė visiškai kitaip, įskaitant daug daugiau tikrų deimantų. Originalus kliento Williamo Travilos dizainas turėjo šiek tiek labiau atskleisti Monroe, kaip galite , tačiau po to, kai Monroe nuogos fotosesijos incidentas sukėlė visuomenės šurmulį, studija norėjo, kad ji apsirengtų saikingiau, todėl ir atsirado rožinė suknelė.
30. Jackie Chanas įgarsino Disnėjaus princą
Jackie Chanas yra viena didžiausių veiksmo žvaigždžių kino istorijoje, tačiau jis taip pat siejamas su mylima animacine klasika, ir mes nekalbame apie Kung Fu Panda (nors mums irgi tas filmas patinka). Disney's Gražuolė ir pabaisa 1991 m., net dainavo kai kuriuos iš .
31. Laurence'as Fishburnedas melavo apie savo amžių, kad galėtų vaidinti filme „Apocalypse Now“.
Taip pat aktorių atrankos smulkmenos srityje, nors tai nebuvo jo pirmasis filmas, pirmasis didelis filmas, kuriame pasirodė Laurence'as Fishburne'as, buvo Francis Ford Coppola. Apokalipsė dabar , kur jis vaidino 17-metį Tyrone'ą „Cleaną“ Millerį (pripažintą kaip Larry Fishburne'as), nors tuo metu jam buvo tik 14 metų. Kaip jis paaiškino a , jis pasakė jiems, kad jam buvo 16 metų, kai pirmą kartą susitiko su Coppola, nors atrodo įsitikinęs, kad jie žinojo, kad jis meluoja, bet kai sekretorė sutiko, kad jis gali žaisti ir vyresnis, tai padėjo jam užsitikrinti vaidmenį.
32. „Atgal į ateitį“ pabaiga pasikeitė po pirminio išleidimo
Atgal į ateitį tarp originalaus filmo ir tęsinio buvo keletas pakeitimų. Žymiausi buvo aktoriai (išėjo Claudia Wells ir Crispin Glover, vaidina Elisabeth Shue ir Jeffrey Weissman). Kai kurie gali nežinoti, kad pabaiga taip pat buvo pakeista nuo pradinio leidimo. „To Be Continued“, kuris dabar rodomas filmo pabaigoje, kad sudomintų žiūrovus Atgal į ateitį II dalis kai jis iš pradžių buvo rodomas kino teatruose, nes tuo metu tęsinio planai nebuvo užrakinti.
33. Timothée Chalamet buvo paslėpta pagalbinė priemonė „Call Me By Your Name“ judančiame pabaigos titruose
Vadink mane savo vardu – emocinga istorija apie pirmąją Elio meilę, kurią vaidina Timothée Chalamet. Filmo pabaigoje, kai Elio santykiai su Oliveriu (Armie Hammeris) nutrūksta, jam paskambina Oliveris ir atskleidžia, kad jiedu vis dar palaiko ryšį, tačiau jie niekada negali veikti. Kol Chalamet's Elio spokso į židinį, galvodamas apie tai, titrai pradeda riedėti kartu su Sufjano Stevenso daina „Vision of Gideon“. Tai jaudinanti scena, bet jam padėjo iškelti emociją, nes jis nešiojo ausinę grodamas dainą, kad padėtų rasti tinkamą emociją.
34. Du filmai per pirmuosius „Oskarus“ laimėjo „Geriausio filmo“ trofėjų
Dabar šio sąrašo „Oskaro“ smulkmenos. „Oskaruose“ buvo įvardinti 95 Geriausio paveikslo nugalėtojai , bet yra argumentas, kad iš tikrųjų tai yra 96. Per pirmuosius „Oskarus“ 1929 m. (kuriuose buvo pripažinti 1927 ir 1928 m. išleisti filmai) Sparnai laimėjo tai, kas buvo vadinama išskirtiniu paveikslu ir dabar vadinama geriausiu paveikslu. Tačiau F.W.Murnau , laimėjo už tai, kas buvo vadinama geriausiu unikaliu ir menišku paveikslu, kuris tuo metu buvo lygiavertis išskirtiniam paveikslui. Tačiau tai buvo vieninteliai metai, kai „Oskarų“ ceremonijoje buvo įteiktas geriausio unikalaus ir meniško paveikslo apdovanojimas, o Akademija oficialiai nepripažįsta. Saulėtekis kaip geriausio filmo nugalėtojas.
35. Pirmoji moteris, nominuota už geriausią režisierių, buvo iš Italijos
Beveik pirmuosius 50 Oskarų metų geriausio režisieriaus nominantai buvo išskirtinai vyrai. 1976 m. viskas pasikeitė italų režisieriaus dėka , kuri buvo nominuota už savo filmą Septynios gražuolės (ji taip pat buvo nominuota už filmo scenarijų). Deja, prireiks dar 33 metų, kol Kathryn Bigelow taps pirmąja geriausios režisierės nugalėtoja Sužeista spintelė . Iki šiol tik aštuonios moterys buvo nominuotos geriausios režisierės kategorijoje „Oskarų“ istorijoje; trys laimėjo.
36. Į juodąjį sąrašą įtrauktas rašytojas šeštajame dešimtmetyje laimėjo du „Oskarus“.
Penktasis dešimtmetis Holivude buvo tamsus metas, nes asmenys buvo įtraukti į juodąjį sąrašą, kad galėtų dirbti dėl tariamų komunistinių ryšių, tačiau tai nesustabdė scenaristo. . Trumbo, priklausęs Holivudo dešimtukui, žymiausių asmenų, įtrauktų į juodąjį sąrašą, narys vis tiek sugebėjo laimėti du „Oskarus“, nors jam techniškai nebuvo leista dirbti. Pirmasis buvo skirtas Romos šventė , kai kolega rašytojas naudojo savo vardą Trumbo vardu, o antrasis buvo skirtas Drąsusis su Trumbo vartodamas Roberto Richo pseudonimą. Trumbo dabar tinkamai priskiriamas laimėtojui tuos „Oskarus“.
37. „Oskarams“ buvo nominuotas fiktyvus asmuo
Nors Trumbo naudojo netikrus vardus, tai nėra pati keisčiausia Oskaro nominacija, nes jie tiesiogine prasme nominavo fiktyvų filmo personažą tikram apdovanojimui. 2002-ieji Prisitaikymas vaizduoja Charlie Kaufmano kovas adaptuojant knygą Orchidėjų vagis kaip filmas ir jo santykiai su broliu Donaldu Kaufmanu. Ateik „Oskarai“, Charlie ir Donaldas Kaufmanas buvo abu . Problema ta, kad Donaldas Kaufmanas buvo filmo kūrinys, nes Charlie Kaufmanas neturi brolio, vardu Donaldas.
38. Anthony Hopkinsas neturi trumpiausio „Oskarą“ pelniusio pagrindinio vaidmens rekordo
Daugelis žmonių žino, kad geriausio aktoriaus titulą pelnęs Anthony Hopkinsas tapo Hannibalu Lecteriu filme Avinėlių tylėjimas yra kada nors laimėti šį prizą, nes jis pasirodo ekrane tik 24 minutes ir 52 sekundes filmo. Tačiau Patricia Neal iš tikrųjų jį geriausiai vertina, kai vertinate ir geriausią aktorę, ir geriausią aktorę, nes ji laimėjo geriausią aktorę už vaidmenį filme. Hud , kurio ekrane ji buvo 21 minutę ir 51 sekundę.
39. „Vėjo nublokšti“ pardavė daugiausiai visų laikų kino bilietų
Pažvelkime į smagią filmų statistiką ir kitus keistus dalykus, pradedant nuo filmo su daugiausiai kada nors parduotų filmų bilietų. Vėjo nunešė . Nors Avataras ir Žvaigždžių karai: Jėga nubunda turėti atitinkamai pasaulio ir JAV kasų rekordus, šiems skaičiams įtakos turi infliacija; bilietas į kiną šiandien kainuoja daugiau nei prieš 10, 20 ir 100 metų. Žiūrint į tik parduotus bilietus, niekas nepralenkia 1939 m Vėjo nunešė , nuo jo išleidimo parduota 202 286 200 bilietų . Kitas artimiausias filmas, originalas Žvaigždžių karai su 178 119 500 bilietų.
40. Ozo burtininkas yra visų laikų žiūrimiausias filmas
Bilietai, bilietai; Pasak Kongreso bibliotekos, Ozo burtininkas yra žiūrimiausias visų laikų filmas. Šio teiginio pagrindas yra televizijos transliacijos Ozo burtininkas kurie tapo pagrindiniais įvykiais, su Pirmą kartą per televiziją 1956 m. jis sulaukė 45 mln. Ozo burtininkas pelnė šį titulą.
41. Kasablanka buvo parodyta daugiau nei bet kuris kitas filmas „Turner Classic Movies“.
Klasikiniai Turnerio filmai tapo švyturiu įvairaus amžiaus filmų mylėtojams, kad galėtų iš naujo žiūrėti ar pirmą kartą pažiūrėti kai kuriuos svarbiausius ir įtakingiausius kada nors sukurtus filmus. Nors pirmasis filmas, kurį jis kada nors parodė, buvo Vėjo nunešė , filmas, kurį kabelinis kanalas transliavo daugiausiai per visą savo pasirodymą Kasablanka , kuris pagal kanalo bendrinamą statistiką transliuotas 150 kartų; kuri nuo to laiko neabejotinai tik didėjo.
42. Melas Brooksas yra paskutinis režisierius, pasiekęs retą kasos žygdarbį
Daugelis režisierių per vienerius metus nufilmavo du filmus, pavyzdžiui, Steveno Spielbergo 1993 m. jūros periodo parkas ir Šindlerio sąrašas arba Ridley Scotto 2001 m. su Juodojo vanago žūtis ir Hanibalas . Bet Melas Brooksas yra paskutinis režisierius, sukūręs du filmus tais pačiais metais su 1974 m Liepsnojantys balnai (Nr. 1) ir Jaunasis Frankenšteinas (nr. 4).
43. The Bodyguard garso takelis yra geriausiai parduodamas visų laikų filmo garso takelis
Pasitrauk Muzikos garsas , Tepalas ir visi kiti filmų miuziklai , Whitney Houston yra filmo garso takelio karalienė. Asmens sargybinis , kuriame Hiustono žvaigždė buvo kartu su Kevinu Costneriu, yra , kurio parduota 45 milijonai kopijų, penkiais milijonais daugiau nei kitas artimiausias filmas, Šeštadienio nakties karštligė . Tarp dainų, dėl kurių jis tapo hitu, yra „Oskarui“ nominuotos originalios melodijos „I Have Nothing“ ir „Run to You“, taip pat Hiustonas, dainuojantis savo Dolly Parton „I Will Always Love You“ versiją.
44. Pirmasis DVD buvo 1996 m
DVD gali būti ne tokie populiarūs kaip kadaise (nors galbūt a DVD revoliucija yra tvarkoje) jie vis dar yra pramogų pramonės įtaisai. DVD era oficialiai prasidėjo 1996 m , kuriame vaidina Billas Paxtonas ir Helen Hunt, yra pirmasis filmas, išleistas DVD.
45. Pirmieji ir paskutiniai DVD, kuriuos išsiuntė „Netflix“.
Kalbant apie DVD, Netflix dabar gali būti žinoma kaip srautinio perdavimo paslauga, tačiau ji buvo įkurta kaip įmonė, kuri DVD siųstų tiesiai į žmonių namus, o ne tektų juos įsigyti „Blockbuster“ ar kitoje vaizdo įrašų parduotuvėje. Deja, po 25 metų „Netflix“ raudoni vokai Paskutinį kartą buvo išsiųsti 2023 m. rugsėjį. Palikimui pirmasis „Netflix“ kada nors išsiųstas DVD buvo Timo Burtono Vabalų sultys (kurios tęsinys su Vabalų sultys 2 2024 m.) ir buvo brolio Coeno 2010 m. perdirbinys Tikra ištvermė .
46. Broliai Coenai nepasidalijo režisūros kreditu iki 2004 m
Nors kalbame apie su broliais Coenais susijusį faktą, Joelis ir Ethanas Coenai beveik visą savo karjerą dirbo kartu (tiesiog neseniai vykdė solo projektus, pvz. Makbeto tragedija ir Išvaromos lėlės ). Jie dalijasi rašymo titrais nuo pirmojo filmo 1984 m. Kraujas Paprastas ), tačiau jie nepasidalijo savo pirmuoju bendro režisūros nuopelnu (nepaisant to, kad dažniausiai žinoma, kad jie buvo režisieriai) iki 2004 m. Ladykillers dėl a kad reikėjo įrašyti tik vieną direktorių. Coenai galėjo kreiptis dėl atsisakymo, bet nusprendė to nedaryti iki tol Ladykillers .
47. „Memento“ premjera įvyko prieš jį įkvėpusią apysaką
Daugiau su broliais susijusios smulkmenos: Christopheris Nolanas mėgsta žaisti su laiku savo filmuose, bet šiek tiek gudravo su Atminimas , kai įvyko jo filmo premjera, kol net nebuvo paskelbta jį įkvėpusi apysaka. Taip nutiko todėl, kad Nolano brolis Džonatanas yra novelės autorius ir jis ir jiedu vienu metu pradėjo dirbti su savo versijomis. Christopheris Nolanas galiausiai buvo greitesnis, premjera Atminimas Venecijos kino festivalyje 2000 m. Tačiau filmas buvo oficialiai išleistas tą patį mėnesį, apysaka buvo paskelbta žurnale Esquire (2001 m. kovo mėn.).
48. Muzikantas Jacksonas Brownas nežinojo, kad yra „The Royal Tenenbaums“ narys
Weso Andersono filmai puikiai naudoja muziką, įskaitant muziką Karališkieji Tenenbaumai kai Gwyneth Paltrow Margot pirmą kartą su „Šiomis dienomis“ pristato Jacksonas Browne'as. Tačiau Jacksonas Browne'as, matyt, nežinojo (arba neprisiminė), kad jo muzika buvo naudojama, kol nepamatė filmo. pabrėžė anekdotą, kai Browne'as matė filmą su Cameron Crowe ir, pamatęs aptariamą sceną, nesuvokė, kad tai jo pasirodymas, kol Crowe to nepabrėžė.
49. Rianas Johnsonas pasidalijo būdu, kaip visada atpažinti žudiką šiuolaikinėse žmogžudystės paslaptyse
Johnsonas yra populiarių žmogžudysčių paslapčių filmų kūrybinė jėga Peiliai išeina ir Stiklinis svogūnas su Danieliu Craigu kaip puikų detektyvą Benoit Blancą. Režisierius atitraukė uždangą nuo detalės, kuri gali padėti ir žudiko tapatybę filme žiūrintiems mėgėjams. Vaizdo įraše, skirtame , Johnsonas paaiškina, kad jei filme naudojate „Apple“ produktus, bendrovė užtikrina, kad piktadarys iš viso nenaudotų „Apple“ produkto.
50. „Star Wars: The Force Awakens“ yra pats brangiausias kada nors sukurtas filmas
Pabaigus šį kūrinį dar kai kuriais Žvaigždžių karai smulkmenos, iki šiol yra brangiausias Holivude sukurtas filmas Star Wars: The Force Awakens . Pagal , pirmasis filmas „Disney“ tęsinio trilogijoje, įskaitant rinkodaros biudžetą, iš viso kainavo 447 milijonus dolerių. Tačiau Jėga nubunda vis tiek sugebėjo būti pelningas, nes tai visų laikų JAV kasose parduodamas filmas su 936,66 mln. USD ir daugiau nei 2 mlrd.