„Metalo garso“ apžvalga: muzikantas stengiasi mėgautis tyla
Mūsų verdiktas
Dariaus Marderio pasakojimas apie muzikantą, susidūrusį su negalia, kuri stabdo karjerą (ir gyvenimą keičia) – atjaučiantis ir artimas žvilgsnis į malonę pokyčių akivaizdoje.
Dėl
- 🥁 Marder užfiksuoja Rubeno kurtumo pojūtį tiek emociniu betarpiškumu, tiek galingais visceraliniais ženklais.
- 🥁 Ahmedas Rubeno vaidmenyje įamžina kartais neįmanomą personažo kelionę švelnumu, vengiančiu melodramos.
Prieš
- 🥁 Mažiau kritikos, nei tiesiog žinoti, bet filmo kūrėjai pasirenka privalomus angliškus subtitrus visam filmui.
Nesitikėtum, kad filmas apie roko būgnininką bus toks tylus, bet Metalo garsas zigs kaskart, kai pagalvoji, kad jis dygs. Istorija apie muzikantą, kuriam išsivysto sunkus klausos praradimas, Dariaus Marderio pilnametražis debiutas siūlo nepaprastai apgalvotai, jautriai pažvelgti į gyvenimą trikdantį scenarijų ir malonės bei atsparumo, kurio reikia norint jį išgyventi. Sustiprintas nuostabiu, neįvertintu Rizo Ahmedo pasirodymu, Metalo garsas meistriškai vengia netikrų melodramų, kad įsisavintų esmines žmogiškąsias tiesas, ir yra vienas geriausių metų filmų.
Ahmedas vaidina Rubeną, pusę sunkiojo metalo dueto „Blackgammon“: jis yra būgnininkas, kuris palaiko pagrindinę moterį (ir jo merginą) Lou (Olivia Cooke). Netoli paskutinio jų turo Rubenas atranda, kad jo klausa gali suprastėti; apsilankymas pas gydytoją patvirtina jo baisiausias baimes, tačiau suteikia vilties – yra chirurginė procedūra, kuri gali ją atkurti, tačiau ji yra nepaprastai brangi ir neapdrausta. Sužinojęs apie naujienas, Lulu baiminasi, kad po ketverių metų blaivumo vėl pradės vartoti narkotikus, ir ragina jį ieškoti pagalbos, kol nepasiduos. Jo rėmėjas nuveda jį į pusiaukelės namą, kuriam vadovauja Joe (Paul Raci), kurčias, alkoholikas veteranas, padedantis žmonėms, tokiems kaip Rubenas, susidoroti su negalia ir priklausomybe, tačiau reikalaujantis nutraukti visus ryšius su išoriniu pasauliu, kol pradės skaičiuoti. jo pyktis ir nerimas dėl klausos praradimo.
Rubenas iš pradžių sutinka tik nenoriai, nes Džo ragina jį susitaikyti su savo padėtimi ir išmokti gyventi kurčiam. Neilgai trukus Rubenas užmezga draugystę salos bendruomenėje ir pradeda paleisti tuos skausmingus jausmus, kurie jį pririša prie praeities, įskaitant praeitį, susijusią su piktnaudžiavimu narkotikais. Tačiau nusprendęs parduoti visus savo daiktus, įskaitant muzikinę įrangą ir priekabą, su kuria jie važiavo turo metu, kad surinktų pinigų klausos atkūrimo operacijai, Rubenas yra priverstas atsidurti kryžkelėje, kur gali susitaikyti su kurčiu arba toliau persekioti. jo svajonės girdėti ir groti muziką, be jokių garantijų, kad jo gyvenimas gali tęstis kaip anksčiau, net jei operacija pavyks.
Rubeno padėtis primena žiūrovams istorijas apie sportininkų žvaigždes, kurių karjerą nustojo patirti traumos – netekties šokas užleidžia vietą nenoriai sutikti ne tik su tuo, kad jie negalės įgyvendinti savo svajonių, bet net negalės normaliai funkcionuoti. reiškia, kaip jie visada turėjo prieš tai – dar kartą. Net ir neturint siekių būti muzikantu, atrodo, neįsivaizduojama pagalvoti apie galimybę daugiau niekada negirdėti muzikos (ar ko nors kito). Atitinkamai, režisierius ir scenaristas Darius Marder Rubeno ateitį tyrinėja su supratimu ir užuojauta, atkreipdamas dėmesį į sielvarto etapus, nesmerkdamas jo ir, dar svarbiau, priversdamas kiekvieną tos kelionės akimirką į kitą. Neabejotinai bus akimirkų, kai Rubenas susikoncentruos į viltingą, galbūt kliedesinį sprendimą, ir kitų, kai jo įniršis viską ryja; Marderis ir jo bendraautoris, brolis Abraomas, patvirtina kiekvieną iš šių jausmų, nereikia falsifikuoti konflikto ar sustiprinti jo melodrama.
Ypač tais metais, kai pati auditorija patiria tiek daug nuostolių, nesvarbu, ar tai būtų finansinė, socialinė ar asmeninė, Metalo garsas atsiliepia ypač garsiai, nes filmo širdyje kalbama ne tiek apie specifinę Rubeno negalią, kiek apie gebėjimą priimti ir susitaikyti su pokyčiais, kurių negalime kontroliuoti. Filmo pradžioje Rubenas atgavo savo gyvenimo kontrolę po ir taip niokojančios nesėkmės – pasikartojančio piktnaudžiavimo narkotikais – ir pasiekė kuklią, bet reikšmingą sėkmę kaip muzikantas su moterimi, kurią labai myli. Tai iš jo atimama ir jis turi išmokti susidoroti, o kai jis patenka į kurčiųjų bendruomenę, kurią Joe bėga, jis turi išmokti priimti taikomus apribojimus, ypač tuos, su kuriais jis nesutinka, net jei jie turėtų būti skirti. jo paties gėris. Galutinė Džo pamoka tampa gilesnė, nei susitaikyti su tyla, ir Rubenui prireikia daug laiko, kad tai suprastų, o tuo labiau iš tikrųjų ją priimtų, o tada tai tampa pamoka, kurią taip pat turime išmokti.
Tuo tarpu, siekdami sukurti Rubeno situacijos betarpiškumą, Marderis ir garso dizaineris (ir vienas iš kompozitorių) Nicolas Becker sukuria sudėtingą, sąmoningai dezorientuojantį, bet itin intymų jausmą, ką reiškia būti veikėjo galvoje – pirmiausia pojūtį, kai jis netenka. girdintį, o tada, kai jis pradeda iš naujo įsitraukti į pasaulį kurčiojo požiūriu. Garso takelis verčia žiūrovus pasilenkti ir skirti kitokį dėmesį – ne tik sekti istoriją, bet ir iš tiesų patirti akimirkas, pajausdamas tiek emocinį, tiek visceralinį pojūtį, nes jis pasiilgsta mainų, jaučiasi susvetimėjęs ir praranda šį esminį bendravimo su visais elementą. Kitas. Ir vėl Marderis įžvalgiai pastebi, kad Rubenui trūksta ne angeliškų chorų, o jo kokteilių maišytuvo ūžesio ir žemo virš galvos skrendančių lėktuvų riaumojimo, savaime suprantamų dalykų, kurie orientuojasi mūsų erdvėje ir suteikia tęstinumo bei komforto pojūtį. .
Ahmedas ir toliau yra jaudinantis chameleonas, kurį galima stebėti ekrane – joks jo pasirodymas nesijaučia kaip kitas, bet ką Metalo garsas Svarbiausia yra tai, kad tai, kas galėtų ar turėtų būti jo vitrina, niekada nėra proga pasirodyti. Jo Rubenas neramus, bet drausmingas, sutrikęs ir piktas dėl savo aplinkybių, bet tiesus ir dažniausiai mandagus su aplinkiniais žmonėmis. (Man retai kada pavyksta geriau susieti su personažu nei su scena, kai jis įniršęs daužo spurgą, bet vis taiso, o paskui vėl daužo.) Tai tikrai nepaprastas spektaklis, į kurį lengva patekti kaip žiūrovui. Kaip Lu, Cooke'ui pavyksta išvengti pavojų vaidinant menką menininką, kurio bėdos apibrėžia ją taip, kaip gali apibūdinti Rubeną, suteikdama jai gailestingą, išsigandusį pranašumą, kuris atitolina nuo jo jam leidžiantis į kelionę, kurią jam reikia leistis vienam.
Kaip Džo, Paulius Raci tampa ramia filmo sąžine, siūlančia paprastą išmintį, kurią jis žino, kad būtų kvaila aiškintis toliau Rubenui, kol jaunuolis pats nesupras. Jis stebina nuostabiai įprastu būdu, kuris, be abejo, suteikia savotišką demonstracinį balsą kiekvienam Rubeno kelionės įvykiui, tačiau išreiškia užuojautos lygį, kuris skatina ir publiką sekti. Tuo tarpu Mathieu Amalricas ( Nardymo varpas ir drugelis ) pasirodo kaip atsiskyręs Lou tėvas, savotiškas Serge'o Gainsbourgo tipas – vienu metu net dainuojantis su dukra – suteikiantis panašiai žmogišką pranašumą personažui, kurio įžanga mažesnėje istorijoje gali tik suskaldyti ir sukelti dramą.
Galų gale, stebėtinas net šių iš esmės funkcinių veikėjų nuoširdumas yra viso filmo simbolis; Panašu, kad Marderis supranta, kad labai pagrįstuose, panašiuose Rubeno pasirinkimuose yra pakankamai įtampos, kad būtų galima sukurti dramą, nepasikliaujant arkinėmis konfrontacijomis, klaidingai prisiimta rizika ar kitais įvykiais. Ir būtent dėl šio požiūrio neįvertinimo Metalo garsas dirbti taip stipriai: kovoti mus skatina ne dar vienas iššūkis horizonte, o tyla ir ramybė, apgaubianti po paskutiniojo, leidžianti judėti link kito. Ten, kur Rubenui būtų lengva susižavėti, susisprogdinti, susinaikinti, tai yra jo bandymai, nepaisant karštligiškų klaidingų vilčių, kovų, nesėkmių ir menkų sėkmių, bet svarbiausia – aiškus žvilgsnis į kelią priešais jį – jo priėmimą – tai įgalina jo kelionę rezonuoti, peržengti ir galbūt netikėtai mokyti.
Šiandien geriausi „Amazon Prime Instant Video“ pasiūlymai „Amazon Prime“. Amazon Prime Video – nemokama bandomoji versija Žiūrėti „Amazon Prime“. Amazon Prime – kasmet 119 USD/metai Žiūrėti „Amazon Prime“. Amazon Prime – mėnesinis 12,99 USD/mėn Žiūrėti
