Filmai „Šuolio gatvė“ yra svarbiausios pastarojo dešimtmečio veiksmo komedijos

Jonah Hillas ir Channingas Tatumas vaidina policininkus, kurie slapčia mokosi vidurinėje mokykloje Philo Lordo ir Chriso Millerio 1980-ųjų televizijos seriale „21 Jump Street“. (Vaizdo kreditas: „Columbia Pictures“)
Protingas kvailumas atsirado tuo metu, kai Juddo Apatow dvidešimties metų komikų būrys pradėjo išsiveržti ir atsiriboti nuo demonstracinių vaidmenų jo filmuose ir bandė ieškoti galimybių už jo (o galbūt ir savo) vairinės ribų. Nors nė vienas iš jų nebuvo iš karto tinkamas, o gal ir nebandytų įsitvirtinti į veiksmą orientuotiems projektams, Sethas Rogenas ir Jonah Hillas bandė veržtis į šią teritoriją su įvairia sėkme. Jie taip pat išbandė savo jėgas su intelektinėmis savybėmis, nes atrodė, kad niekam neįdomu, jei jie atgaivins su Rogeno Tavo mama o vėliau dėl jų pritaikymo Debesuota, galimas mėsos kukuliai , kai jie sutiko režisuoti R įvertintą televizijos serialo atnaujinimą 21 Jump Street .
Aštuoneri metai, vienas tęsinys ir karštligiškas laukimas visko, ką vėliau prisiliečia, 21 Jump Street išlieka veiksmo komedijų, bičiulių policininkų filmų ir naujienų dideliame ekrane – viskas viename. Nors tiek daug panašių filmų pasitraukia į užmarštį arba kitaip praranda savo pranašumą, dvidešimt vienas ir 22 Jump Street Panašu, kad tikėjomės tolimesnės bangos, kai keli humoro sluoksniai yra ne tik dorybė, bet ir būtinybė, kad auditorija būtų įtraukta, nes filmų kūrėjai tyrinėja tuos pačius pasakojimo tropus, kad sumažėtų kino žiūrovų susidomėjimas. Naujas 4K UHD leidimas siūlo ne tik patobulintą vaizdą ir garsą, bet ir atnaujintą galimybę ištirti jų ilgalaikius privalumus.
Išleistas 2012 m. 21 Jump Street atėjo tuo metu, kai Juddo Apatowo dvidešimtmečių komikų būrys pradėjo išsiveržti ir atsiriboti nuo demonstracinių vaidmenų jo filmuose ir bandė ieškoti galimybių už jo (o galbūt ir savo) vairinės ribų. Nors nė vienas iš jų nebuvo iš karto tinkamas, o gal ir nebandytų įsitvirtinti į veiksmą orientuotiems projektams, Sethas Rogenas ir Jonah Hillas bandė veržtis į šią teritoriją su įvairia sėkme. Jie taip pat išbandė savo jėgas su intelektinėmis savybėmis, nes atrodė, kad niekam neįdomu, jei jie atgaivins su Rogeno Žalioji širšė ir tada Hill su Jump Street . Atrodė, kad tikslas buvo sužadinti originalaus pasirodymo idėją, bet nesijaudinti dėl tam tikro pasaulio ar veikėjų vientisumo jausmo išsaugojimo; be to, jie abu tikriausiai buvo geriau žinomi iš jų erdvėse išryškėjusio talento, o ne iš jų pasakojimo.
Hill, dirbdama su Michaelu Bacallu, sukūrė nepaprastai protingą ir sąmoningą serialą apie jaunus policininkus, besimokančius vidurinėje mokykloje. Ši mintis atrodė daug kvailesnė po septintojo ir devintojo dešimtmečių, kai dvidešimties metų aktoriai reguliariai vaidino paauglius, nesirūpindami. kaip ne vietoje jie atrodė tarp spuoguotų paauglių. Populiarus Channingas Tatumas kaip Hill's ekrano partneris suteikė jiems įprastesnį fizinį pranašumą, skirtą į veiksmą orientuotai medžiagai, ir naują galimybę negailestingai išjuokti mintį, kad šie policininkai atrodo kaip paaugliai. Lordas ir Milleris sutvirtino šį niūrų, aiškių akių požiūrį savo režisūra, kuri įtraukė tikrąjį, kas yra komikai, reaguoti – dažnai akimirksniu – į scenarijus, kurie įtempdavo patiklumą, o vėliau – dar svarbiau – įpurškus tas reakcijas į filmo mechaniką. pats pasakojimas.
Hill's scenarijus vaidina kaip norų išsipildymas Schmidtui (Hillui) ir Jenko (Tatumui), kai jie grįžta į vidurinės mokyklos klikus ir nesaugumą – teoriškai jiems suteikiama galimybė ištaisyti praeities skriaudas ir panaudoti savo gyvenimo patirtį. geriau socialiai ir, tikiuosi, profesionaliai. Tačiau vidurinė mokykla ne tik dramatiškai skiriasi praėjus dešimčiai metų po mokyklos baigimo, kai socialiai sąmoningi viršininkai yra maisto grandinės viršūnėje, bet ir kiekvienas iš jų įsitraukia į ankstesnį kito vaidmenį, kai du policininkai pirmą dieną netyčia apsikeitė tapatybėmis: Jenko. baigia prekiauti filmų nuorodomis su mokslo vėplais, o Schmidtas patraukia aštraus, nepriklausomo klasės draugo (Brie Larson, vos kelios minutės nuo superžvaigždės) dėmesį šauniems vaikams skirtose pamokose.
Užtenka pasakyti, kad 2020-aisiais bet koks policininkų vaizdavimas atrodo kitoks nei prieš aštuonerius metus, tačiau, nepaisant bendro jų keblumų, tvirtinčiau, kad nei vienas filmas netiki, kad šie veikėjai puikiai tinka policijos pareigūnams. Be to, į 21 Jump Street , mokyklos direktorius daugmaž iš pat pradžių pripažįsta, kad variklis, varantis sklypą, tikrai nėra svarbus: kitą dieną nuo narkotikų mirė vaikas, o niekas iskaitant mane daro ką nors dėl to. Tikslas nėra įsijausti į tikras socialines problemas ar atskleisti tikras idėjas apie aukštųjų mokyklų hierarchijas. Atvirkščiai, Lordas ir Milleris naudoja visus tuos elementus, tūkstančio veiksmo filmų, kurie pasirodė anksčiau nei jie, norėdami iliustruoti panašias, net paveikiančias idėjas apie du veikėjus, esančius jų istorijos centre.
22 Jump Street dvigubai remia šią idėją, išardydamas sluoksnį po sluoksnio susitarimo, kartu pripažindamas, kaip sunku, na, bandant dubliuoti ankstesnio filmo sėkmę, tiesiog nekartojant jo siužeto. Kapitonas Dicksonas (Ledo kubas), jau komentuodamas savo, kaip pikto juodaodžio policijos vado, buvimą istorijoje, nurodo Schmidtui ir Jenko tiesiogine prasme padaryti tą patį, ką padarė pirmą kartą; tas pats vyriausiasis Hardy (Nikas Offermanas), kuris pirmajame filme sugriauna, regis, beviltiškumą atgaivinti seną formulę naujai kartai, o antrajame pabrėžia tiek padidėjusius finansinius išteklius, kurie ateina netikėtai, tiek tikimybę. už nesėkmę. Dešimtmečiais pasakojimo tropai buvo įkalti į kino žiūrovų galvas, ir nesvarbu, ar šis dialogas veikia kaip paviršinis pokštas, ar kaip paties filmo komentaras, Lordo ir Millerio prisilietimas yra pakankamai lengvas, kad nesugadintų jų filmo savimonės.
Sprendžiant iššūkį sukurti istoriją, kuri nesiklostytų visiškai taip pat, bet vis dėlto atitiktų kitokį, bet taip pat pažįstamą paauglių filmų pasakojimo planą ( dvidešimt vienas baigiasi išleistuvėmis, 22 Pavyzdžiui, su Spring Break), Lordas ir Milleris randa naują būdą plėtoti Schmidto ir Jenko santykius, kurie taip pat dekonstruoja iš prigimties romantišką, netgi homoerotinį partnerių santykių pobūdį policininkų filmuose. Tai, kaip abu veikėjai aptarinėja savo partnerystę, aiškiai skamba kaip romantiški santykiai, ir kyla grėsmė po to, kai Jenko linksmai, grafiškai perdėtai ir mielai susitiko su Zook (Wyattas Russellas, kita kylanti žvaigždė, kuriai jie nepaprastai padeda pasiruošti. dėl didesnės sėkmės). Tačiau filmo kūrėjai priima du nepaprastai svarbius sprendimus, pavaizduodami tą emocinį matmenį ir savo partnerystės etiketę: pasijuokia tai, kad nepripažįstama, kad tai, ką jie išgyvena, iš esmės yra identiškas cislyčių santykių ritmams. tikrasis to emocionalumas, kad padėtų ir sustiprintų istoriją.
Filmas ne tik pabrėžia homofobiją, bet ir patvirtina mintį, kad šie du veikėjai iš kito jaučia tikrą emocinį palaikymą, netgi užbaigtumą. Panašu, kad tai yra svarbus augimo požymis nuo devintojo dešimtmečio klestėjimo laikų, kai atsainiai buvo mėtomi šmeižtai – pripažįstama, kad ir kokie juokingi būtų tie filmai, kai kurios iš lengviausių jų žodžių galėjo būti žalingiausios. Tačiau ne mažiau svarbus yra filmo pokytis nuo tam tikros romantiškos pilnatvės, kaip užsidarymas ar augimas nuo veikėjo kelionės pradžios, prie subtilesnio pasiūlymo, kad tos pačios lyties asmenų draugystė gali būti tikrai svarbi ir vertinga, o ne taškas įprastesniam romantikai. alternatyvas.
Pirmą kartą per kelerius metus peržiūrėdamas filmus, buvau šiek tiek susirūpinęs, kad jų apetitas kvailam humorui gali juos neatsilikti nuo to, kaip mes jį priimame dabar, arba kad dar po šešerių metų jų žanro tropų pripažinimas. kurios nuo to laiko buvo įamžintos kitose franšizėse, gali sumažinti jų pasakojimo efektyvumą. Tačiau man ypač malonu pastebėti, kad Lordo ir Millerio instinktai čia buvo tokie pat ryškūs, kaip ir kituose jų projektuose, sprendžiant susitarimus ir pažįstamas idėjas savo dalyko srityje, nesumažinant pramoginės vertės, kai jie tiesiog pateikiami gerai.
galiausiai, dvidešimt vienas ir 22 Jump Street sugriauti veiksmo komedijas, bičiulių filmus, paauglių filmus, net tik pagrindinius santykių elementus, kurie, romantiški ar ne – juokingi ar ne – yra universalūs ir susiję daugeliui žmonių. Taigi, nors paprastai gali atrodyti bloga mintis prognozuoti filmo ar franšizės ilgaamžiškumą, atsižvelgiant į komercinio potraukio pokyčius arba formules, į kurias reaguoja auditorija, Lordas ir Milleris atsitiko ne tik čia, bet ir visuose savo filmuose. , kuris atrodo tikrai nesenstantis, net kai atrodo, kad jų naudojama mechanika yra apgaulingai specifinė.